Dobrý den Vážení návštěvníci,

jmenuji se Rostislav Turoň.

            Jsem autorem zde vystavovaných obrazů. Velmi mě těší, že jste si našli čas a přišli se „mrknout na obrázky“.

            Rád bych Vám předal pár postřehů o tom, jak tyto obrazy vznikaly, jakým způsobem byly tvořeny a proč právě tyto náměty ke ztvárnění jsem použil. Nebudu se vyjadřovat zvlášť ke každému dílku, ale k jednotlivým skupinám, které můžete shlédnout. A možná i trochu napovím, na co by se oko diváka mohlo zaměřit.

            Všechny obrazy jsou malovány suchým pastelem nebo kombinací suchého pastelu a jiných médií: akvarelové barvy, pastelky, uhel. Podkladovým materiálem je papír a to buď papír používaný na pastely, papír akvarelový, ale taktéž obyčejný výkres. V budoucnu chci vyzkoušet i papír z proslulé papírny Velkých Losin. Vtip je v tom, jak jsou vrstvy média nanášeny, jaká technika tahů je užita a jak jsou barevné odstíny na sebe vrstveny.

            Při vrstvení používám techniku tak trochu připomínající freskovou malbu, kdy nejprve si na rozvrženou kompozici nanesu základní podkladové barvy (u kombinované techniky jsou to akvarely). Kompozice u mých obrazů není v prvním plánu hned hotová, neustále se vyvíjí a někdy i dramaticky mění v závislosti na vyváženosti barevných skvrn a nápadů, které se mi při malbě honí hlavou. Obraz nemůže být omalovánkou. Následné vrstvy nanáším buď do ještě nezaschnuté vrstvy fixačního prostředku, který chrání a zároveň přidržuje jemné mechanické částice pastelu nebo do již zcela suché podmalby.

            Mokrá technika vytváří drsnější reliéf a napomáhá k vytvoření hloubky spolu s kombinací barevných skvrn – světelný efekt. U této techniky dochází i k mísení barev a tvorbě nových odstínů, které by v případě suché techniky - nanesení na zaschlou předešlou vrstvu, ji zcela překryly.

            Co se týče barev, rád experimentuji s protiklady (výrazné teplé i studené barvy). U kladení jednotlivých odstínů barevných skvrn je důležité dodržovat jak jisté fyzikální zásady z oblasti optiky a světelné perspektivy, tak mít zároveň na zřeteli samotný námět obrazu. Záměrně tato pravidla občas porušuji ve prospěch výsledného vyjádření. Základní kontrast barev se u mne projevuje různou měrou užití  odstínů červené a modré.

            Technika tahů daného média je přizpůsobena typu díla a taktéž atmosféře a pocitům z obrazu přenášeného na pozorovatele. Obvykle jednotlivé vrstvy jsou pod různým tlakem konečků prstů vtírány do papíru. Pokud však se snažím o zvýšení dynamiky, používám rytmických a krátkých pohybů média vytvářejících šrafy. Při zachycování mlhavých vzpomínek skutečných prožitků a viděných reálných obrazů, používám pro pastel ne moc obvyklou techniku. Jde o nanášení vrstev malých skvrn, teček či bodů. U postimpressionistů dosti rozšířená technika skvrn dala vzniknout i novému pojetí malby tzv. pointilismu.

            Při výběru tématu se soustředím na tzv. klasická témata, která dle mého názoru se nemohou nikdy omrzet. Inspirace přírodou (živé i té neživé, ne mrtvé), jejíž součástí se  ve vymezeném čase stává i člověk,  je pro mě velmi důležitá a to nejen v oblasti tvorby, ale taktéž v mém povolání a především v životě samotném.

 

Na závěr Vám chci sdělit jen toto:

 

                Jen se dívejte a hoďte starosti za hlavu …

o       Máte-li zájem o koupi obrazu, můžete mě kontaktovat přes e-mail nebo telefonicky. Domluvíme se na autentickém shlédnutí obrazu a  při  případném zájmu o zakoupení dojednáme cenu.

o       Ceny obrazů jsou včetně rámu nebo pasparty. Protože se jedná o techniku pastelu nebo kombinaci s jiným médiem, jsou obrazy za sklem. Uvedené rozměry obrazů jsou rozměry samotné malby.

o       Rovněž je možno si objednat i namalování obrazu - portrét, krajina, zátiší aj.